导演用电影视觉语言呈现的也都是对那个红色年代的意淫，充满毫不掩饰的赞美留恋！

这些与真实的那个年代相比，已经不是某些影评人评价《归来》是截取温情片段，制造烟幕弹，粉饰太平，可以说就是篡改涂抹，进行个人化重塑。

从这一点来说，《归来》在时代背景，呈现时代物品、人物语言等细节上，要真实的多，更没有加入创作者的个人喜好厌恶。

而这种态度才是一部文艺电影，对那段历史，对所有观众该有的最大尊重。

可正因为如此，《归来》整部电影显得沉闷、严肃、冰冷，观赏性不足，无法吸引到更多年轻人进入影院观影，所以票房成绩也远不如《芳华》。

而《芳华》在数次调档，不断炒作，首日冲票房，后续占住排片后，最终凭着病毒式的口碑营销，取得了超十亿的票房。

倒是电影结尾，男女主角一个残，一个病，天造地设，相依为命，再结合其他文工团成员，要么当上大老板，要么嫁给富商，要么出国生活，都成为了掌握时代绝大多数话语权的代表形象，算是有了一些黑暗幽默和讽刺的意味。

但是电影后端仓促的处理，没有任何着墨叙述，有多少年轻人会注意到，会想明白男女主悲惨处境的原因？

有人说《芳华》是小钢炮唯一让人感到遗憾的电影，就差那么一点，他或许就能从大导成为大师。

周夏对此不置可否。

《芳华》的成功，离不开电影中那些后来成为掌权者的鼓吹，《芳华》记录的是他们青春的最美好，而《归来》揭露的是他们年少最不爱回忆的往事。

一正一反，心里的天平就会倾斜。

两部影片都不完美，都有许多遗憾，敢于、愿意拍那个时代，确实是种勇气和担当。

但相比之下，老谋子冷静旁观，小钢炮主观呈现，大师和大导之分就体现了出来。

至少老谋子心存敬畏，没有对历史随意涂抹修改，而小钢炮已经当自己无敌，无所敬畏，真的开始娱乐大众了。

有人说，他的《夜宴》是在致敬《英雄》、《潘金莲》是在致敬《秋菊》、《芳华》则是致敬《归来》。